新闻纵深 | 在余姚，满城戏韵，全民主角

清晨，龙泉山下的四明阁中，悠扬的戏声袅袅传来。台上，演员唱得投入；台下，票友听得入神，有人跟着旋律轻轻点头，有人用手打着拍子……近年来，四明阁在市文化馆的打理下，成了大家喜爱的“百姓戏台”。除了每周日、周一两天进行打扫维护，其他日子上午8点到10点，这里都有不同的戏曲社团轮流登台，姚剧、越剧、绍剧轮番上演，戏曲氛围十分浓厚。

余姚人骨子里就爱听戏、爱唱戏。从姚剧的乡土韵味，到越剧的婉转动人，这片土地上的戏曲生态丰富而活跃。三十多个院团扎根在此，近十个固定演出点遍布城乡，近百个基层戏曲社团活跃在街巷之间。余姚人用一场场演出、一代代传承，让传统戏曲在今天依然充满活力。

余姚“好”戏，专业与民营剧团共同撑起一片天

戏曲的繁荣离不开专业剧团的责任与坚守。作为余姚戏曲的“主力军”，市姚剧保护传承中心（下设姚剧团、越剧团）承担着传承和创新地方戏的重要任务。该中心现有演职人员百余人，汇聚了编、导、音、美、表演等领域的专业人才，为戏曲创作与传播筑牢了坚实根基。

基于厚实的文艺家底，近年来，市姚剧保护传承中心不断拓宽“扎根本土，面向时代”的发展路径，创排了多部优秀作品。如历史剧《王阳明》、现代戏《女儿大了，桃花开了》《母亲》《五月杨梅红》《浪漫村庄》《童小姐的战场》《乡村心事》等，这些作品先后亮相中国戏剧节、上海国际艺术节等高端平台，还在省戏剧节、省“五个一工程奖”等重要评选中屡获殊荣，用实力彰显了地方小剧种的艺术张力。今年9月，新编姚剧现代戏《鹦歌姚》更是一经首演便取得了轰动效果，不仅获得了浙江文化艺术发展基金资助，还摘得了第十六届浙江省戏剧大赛“优秀剧目奖”。这也是姚剧连续第八次斩获省级最高规格戏剧奖项，成为姚剧在传承中创新的典范之作。此外，市姚剧保护传承中心姚剧团还多次受邀赴海外展演，将姚江戏韵带向国际舞台，让余姚戏曲的婉转声韵远播重洋，有效扩大了地方文化的国际影响力。

在文化惠民的实践中，该中心同样不遗余力。每年开展各类演出超400场，足迹遍布城乡街巷；精心打造的“姚剧文化周”“姚韵越音・周末戏相逢”“姚剧大家唱”等特色品牌活动，让经典剧目常演常新、群众参与热情持续高涨。

蓬勃生长的民营剧团则让余姚戏曲生态更加生动，也更具有烟火气。目前，余姚共有32个民营院团，其中有20个专门表演传统戏曲。像飞翔越剧团、兆利百花越剧团、风云越剧团等，都是规模较大、演出水平较高的代表。他们常年下乡演出，服务基层，是戏曲普及的“轻骑兵”。虽然多是“草根”出身，但他们凭借扎实的功底和贴近群众的风格，赢得了不少观众的喜爱。2023年11月，飞翔越剧团作为余姚民营剧团的代表，首次登上了宁波逸夫剧院的舞台；今年9月，兆利百花越剧团也亮相2025周信芳戏剧季，在同一个剧场演出越剧经典《玉蜻蜓》。这些突破，反映出余姚民营剧团正朝着专业化、规模化的方向迈进。

政府的支持也为民营剧团增添了动力。市文广旅体局通过市公共文化服务有限公司“阳光文化直通车”配送平台，为民营剧团提供演出机会、专业指导和市场对接。2024年，有15个演出团队参与公共文化配送，其中民营剧团占了40%。这种专业与民营剧团相互配合的模式，形成了余姚戏曲“金字塔”式的发展格局，既保证了艺术高度，也留住了乡土温度。

全城“有”戏，让戏曲融入百姓日常生活

戏曲传承，需要有好场地、好氛围。近年来，余姚着力打造“处处有戏、时时可听”的戏曲生态，让传统艺术融入日常风景。

在阳明古镇，“show余姚艺起来”街头演绎点专门设置了戏曲专区，把传统戏曲与古镇夜景、国风市集融合在一起，打造沉浸式的观演体验。今年夏天，市文化和广电旅游体育局推出的“余姚很‘夏’意——江畔晚风”夏季文旅体活动中，在舜江楼和古镇东入口地雕广场连办两场戏曲专场演出，姚剧、越剧经典选段轮番登场，戏韵伴着晚风，吸引了不少市民和游客驻足。就连中国戏剧“梅花奖”得主、越剧名家吴凤花也曾在这里登台亮相，让老百姓在家门口就能欣赏到高水平演出。

在陆埠镇大彰殿非遗文化中心广场，我市打造了首个“全民戏曲角”，成为了当地戏迷的“打卡地”。每月逢1日、10日、20日，这里都会准时上演两小时戏曲专场。戏曲专场由镇戏曲协会组织，各村戏曲团队轮流表演，20多个经典唱段让村民过足戏瘾。为了提升观看体验，当地政府不仅把演出调整到晚上，还安装了专业灯光和舞台设备，并邀请周边乡镇的优秀团队前来交流演出，让“全民戏曲角”成为乡村文化惠民的新亮点。

流动舞台则把戏曲送到更多百姓身边。我市已连续多年把公共文化演出配送纳入民生实事项目，去年全市共完成公共文化演出配送360多场，其中戏曲就超过300场。这些演出中，既有专业剧团的大戏，也有民营剧团的小戏，还有戏曲名家的现场互动，让偏远乡村的群众也能享受到高质量的文化大餐。陆埠镇郭姆村的老戏迷李福根说：“以前村里要有大事，大家凑钱才能请戏班子来唱几天。现在村里经常有免费的专业演出，让我们过足了戏瘾！”

节庆活动和体育赛事也为戏曲传播带来新机遇。今年的“浙BA”篮球赛余姚主场的文艺演出中，多次穿插了精彩的姚剧、越剧表演，让戏曲成功“破圈”，吸引了更多年轻人关注，实现了文化传播和文旅发展的双赢。

全民“入”戏，让戏曲传承更有生命力

戏曲的生命力，最终来自于老百姓的喜爱和参与。从校园里的孩子到社区里的老人，从台上的演员到台下的观众，在余姚，每个人都在用自己的方式守护着这项传统文化。

基层戏曲社团的普及，就像戏曲传承的“毛细血管”。目前，余姚几乎每个社区和村庄都有戏曲社团，成员大多是普通村民和退休职工。他们利用空闲时间排练，自编自演贴近生活的戏曲节目，内容涵盖乡村振兴、家风建设、非遗保护等方方面面。就拿泗门镇来说，当地除了汝湖姚剧团、菡香越唱中心、泗门越剧团等颇具规模的民营戏曲团队，陶家路村、万圣村、东大街社区、汝湖社区、湖北村、谢家路村、小路下村等十多个村（社区），都各自组建了专业戏曲表演队，“村村有戏台、社社有戏班”成了当地最鲜活的文化风景。今年的“汝湖有约”元宵戏曲嘉年华，更成了民间戏迷的圆梦舞台——平日里藏在田间地头、街头巷尾的“戏曲高手”轮番登台，现场千余名观众看得过瘾，更有超万人次通过直播云端赏戏，汇成了一场全民共享的戏曲盛宴。更让人眼前一亮的是，当地戏迷还自编自导了《越唱泗门》曲目，活用越剧《十八相送》的经典旋律，以传统越剧的表演形式，把泗门在文化繁荣、经济腾飞、农业丰收等领域的发展成果娓娓唱来，让戏曲真正成为记录家乡发展、传递乡土情怀的生动载体。

专业剧院里的火爆场面，则印证了戏曲艺术的持久魅力。龙山剧院是我市戏曲演出的重要场地，每逢姚剧、越剧经典剧目上演，常常一票难求，上座率常年超过90%。退休教师陈阿姨是龙山剧院的“铁杆粉丝”，她不仅自己每场必到，还组织社区戏迷一起看戏。她说：“看戏就像读历史、品人生，每次都有新感受。我们要让更多年轻人也爱上这门传统艺术。”现在，新建成的余姚大剧院更为戏迷们提供了更专业的观演场地与更丰富的演出资源。今年《鹦歌姚》在余姚大剧院进行终评演出时，现场座无虚席。观众随着剧情时而鼓掌叫好，时而感动落泪，演出结束后的掌声持续了十多分钟，专家和观众都给予高度评价。此外，剧院还定期举行“姚城好戏”系列演出活动，邀请梅花奖演员轮番上台，为广大戏迷朋友带来戏曲盛宴。

令人欣慰的是，戏曲传承正呈现出年轻化的趋势。市姚剧保护传承中心通过“戏曲进校园”活动，走进全市20多所中小学，开展戏曲讲座、身段教学、唱段教唱等活动，覆盖学生上万人次。肖东第一小学把姚剧纳入校本课程，成立姚剧兴趣小组，让孩子们通过听、看、唱、学、奏等方式，感受地方戏曲的魅力；更有余姚市职业技术学校、浙江艺术职业学院与市姚剧保护传承中心携手共建姚剧班，通过校企校地合作模式，定向培养姚剧专业接班人，为剧种传承注入新鲜血液。

年轻一代的主动参与让戏曲焕发了新活力。市姚剧保护传承中心的青年演员胡湛创新戏曲传播形式，通过短视频平台，分享演出台前幕后的趣事，展示传统戏曲的婉转唱腔与优美身段。他还大胆尝试与网络流行文化结合，用戏曲唱腔演绎流行歌曲，让戏曲魅力在年轻群体中广泛传播。

当四明阁的晨戏余音未散，校园课堂里的稚嫩学唱已悄然响起，乡间午后的老戏台又传来悠扬的韵腔……在余姚，戏曲早已不再是舞台上的独奏，而是整座城市日夜不息的文化和鸣。

当前，“马上幸福年，yao您上春晚”全民戏曲海选大赛正拉开大幕，新的戏台已经搭就，更多的动人篇章，正等待每一个爱戏的新老余姚人，亲自登场续写。

编辑、一审：徐坚 二审：苏英英 三审：王润